Im Fokus der Ausstellung stehen der Moment der Wahrnehmung von Kunst wie auch die Beziehung, die sich zwischen einem Kunstwerk und seinem Gegenüber ergeben kann. Die Beurteilung von Kunst ist zum einen von ihrer wissenschaftlichen Erforschung, zum anderen von der Anerkennung durch öffentliche und private Museen und Sammlungen abhängig. Klassischerweise wird ein Werk mit Blick auf Intention der Künstlerin/des Künstlers untersucht und durch ikonografische und stilistische Vergleiche sowie rezeptionsgeschichtliche Fragen kontextualisiert. Bei der Betrachtung von Kunst geht es jedoch nicht nur um Stilkritik, Form- und Gattungsanalyse, um Geschmacksurteile und Ermittlung von Bedeutungen, sondern vor allem auch um ein individuelles Erleben, das mit dem Kunstwerk verbunden ist. Das Delegieren des Blicks sowie des Gehörs bei der Darstellung des Schönen, des Leids, des Verwerflichen oder des Grauens – allesamt Erfahrungen, die individuell sehr unterschiedlich empfunden werden können – bezieht sich dabei immer schon auf eine spezifische Form von Geschichtlichkeit. Ausgehend davon, dass Kunst nicht aus sich selbst heraus entsteht, folgt die Ausstellung dem Gedanken, dass das, was zwischen Betrachterin/Betrachter und Werk passiert, Teil einer Geschichte der Leidenschaften ist.
(aus: http://www.draiflessen.com/articles/124?locale=de )